应是绿肥红瘦! 知否，知否? 却道海棠依旧。 试问卷帘人， 浓睡不消残酒。 昨夜雨疏风骤， | 李清照 如梦令·昨夜雨疏风骤 |
就在上个月，万众期待的《知否知否》终于开播了。该剧由业界标杆——正午阳光出品，作为原著粉的小编看过片花之后更是惊喜不已。
《知否》是一部颇为独特的古装剧，定位为北宋官宦家庭生活剧，涵盖内容丰富，写实便是它的一大看点。剧中细致入微的向我们展示了宋朝官宦人家生活百态，府宅、市井生活烟火气息十足，节奏轻松有趣。通过对盛家姑娘们的教养学习，向观众展示了古代礼仪文化，更是将宋人的生活美学展示得淋漓尽致。
很多年前，穿越剧大热时，就常会被问到那么一个问题，“倘若能穿越，你最想穿越到哪个朝代？”相信七八成以上的人一定会回答，宋朝。为什么是宋朝呢？
是啊，为什么是宋朝呢？这么一个打仗总是胜少败多的朝代，每打败仗便是赔钱陪物换取和平。没想到那个时候就已经有了“能用金钱摆平的问题都不是问题”。从军事势力范围来看，宋朝确是个虚弱的朝代。但是换个角度，从经济和社会繁荣程度来看，宋朝又是中国历史上经济最发达、商业最繁荣的朝代之一，放到世界范围看，也毫不逊色，GDP占到当时全世界的一半以上。
或许宋朝不太强大，但却是最有幸福感的朝代。在温饱富足的情况下，宋人将日常赋予了雅的品质，从日常生活的细节中无不表露出超高的审美情趣和雅致的艺术，无不流露出宋人对生活之美的追求。我想这便是大多数人向往那个朝代的原因吧。
没什么能轻易打动人心，除了美好。
图 | 呼葱觅蒜
衣着之美
不似唐朝时的开放之风，宋朝抑武修文的国策，使得“程朱理学”占主导地位，人们的美学观念也受此影响发生变化。一改前朝服饰艳丽奢华之风，开始崇尚简朴，沿袭传统。从而使宋代服饰具有质朴、理性、高雅、清淡之美。
宋代的丝绸产量和花色品种较为繁多，有绫、罗、缎、织锦、纱、绢等，在丝织品的图案、风格上都大有创新。罗在我国历史悠久，织罗技术在宋朝达到了巅峰，“宋罗”更是名噪一时。罗作为高级丝织品，在宋人的制衣面料中却常有出现。
宋朝沿袭唐制，规定官服之用仍为绫。百官朝服由绯色罗袍裙、衬以白花罗中单，束以大带，再以大带系绯罗蔽膝，方心曲领，白绫袜黑皮履。自宋代开始，凡着朝服，项间必定套有上圆下方形似璎珞锁片的饰物，这便是“方心曲领”。它的作用就是为了防止衣领臃起。一般百姓多穿交领或圆领的长袍。
宋朝女子所穿服饰有袄、襦、衫、褙子、半臂、下裙、宋裤等形制。其中最典型的装束便是褙子，亦作“背子”。褙子的形制大多是对襟，对襟处不加扣系，长度过膝，下摆十分窄细。宋时女子穿着褙子后，外形显得细小瘦弱，当时女子便以瘦小、弱不禁风为美。襦和袄相似，形制比较短小，下身配裙子。
这里要特别讲一下襻膊，在《知否》中，丫鬟做事时，姑娘公子们打马球时，颈项间都帮有臂绳，这便是襻膊，就是为把衣袖搂起方便做事的。
在衣着色彩搭配和运用上，宋人日常衣着的配色颇为清淡，多采用的是粉紫、葱白、银灰、沉香色等较为雅致的颜色。衣饰花纹多为写实的折枝花、缠枝花或花鸟为题材，衫襦的衣缘袖缘都带有精致的刺绣和印花，更显得生动自然。
食之美味
《知否》中卫小娘用七宝擂茶招待主君。这七宝擂茶为何物？
宋代李昉所著《太平御览》中引张缉《广雅》一书曰：“荆、巴间釆茶作饼成，以米膏出之。若饮先炙，令色赤，捣末置瓷器中，以汤饶覆之，用葱、姜，芼之。”芼，就是指将调料搅拌成羹汤引用，与擂茶的制作流程相似。
而擂茶一词，根据已有文献记载，则最早出现于宋代。北宋耐得翁《都城记胜·茶坊》记载：“冬天兼卖擂茶”，而吴自牧《梦梁录·茶肆》一书也记有“四时卖奇茶异汤，冬月添卖七宝擂茶、馓子、葱茶......”。
《知否》开场便把盛家姑娘们的吃货本性暴露无遗。虽然没见着美食，却光听名字便口水直流。又是 “莼菜鲈鱼羹”，又是“三鲜笋炸鹌鹑”，而最常挂在嘴边的便是这“炙羊肉”。不禁想这炙羊肉到底是何等美味？
炙羊肉，便是将羊肉置于火上炙烤，撒上香料注入灵魂。羊在宋朝可是差点被吃灭绝了。宋真宗时期，每天就要宰杀350只羊；据《东轩笔录》记载，宋仁宗一日晨兴，语近臣曰：“昨夕因不寐而甚饥，思食烧羊。”睡梦中还惦记着羊肉；《宋会要辑稿》亦有记录，宋神宗时期，皇宫一年便要吃掉43万多斤羊肉。
而关于羊肉的菜式，《东京梦华录》中亦有大量的记载，上至皇家贵族，下至酒楼市井小吃，什么乳炊羊、虚汁垂丝羊头、排炊羊，各种样式的都有记录。
别看皇家吃羊肉如此豪气，在平常百姓却是难得吃上几回。但是对于爱羊的宋人，总能有办法吃上。宋朝美食家苏轼，被贬到惠州后本就囊中羞涩，可奈何羊肉美味不忍割舍，他便买些没人要的羊脊骨。
“熟者热漉出，不乘热出，则抱水不干。渍酒中，点薄盐炙微焳食之。” ——《与子由弟》苏轼
煮透彻的羊肉，沥水撒盐渍酒火上炙烤，骨间的肉微微焦黄，透出香气，骨间取肉的滋味就是美，不怪得苏轼竟是这般会吃。
能让中国屹立于世界餐饮界的高超厨艺，溜、炒、烧、蒸、煮、卤等已经臻于化境。特别是炒，宋代人喜欢爽脆嫩滑的口感，必须得高温爆炒，非得现做现吃才有滋味，怪不得《知否》中的小公爷，在母亲寿辰这日特地从樊楼请了厨子，就为了一尝这“炒”的滋味。
说到樊楼，就知道宋朝贩卖精美料理的酒楼饭馆是有多豪华了，最具传奇性的便是白矾楼，也是后来的丰乐楼。宋代的高官名流，甚至是宋徽宗本人都到白矾楼来饮酒作乐，在《新刊大宋宣和遗事》中就有描述：
“樊楼上有御座，徽宗时与李师师宴饮于此。”
当时的这些酒楼饭馆，营业时间长，不论寒暑风雨都会开业，晚上更是通宵达旦，夜夜笙歌不停。
器物之美
最能代表宋人文化趣味的，莫过于“四般闲事”。烧香、点茶、挂画、插花，宋人赋予了这四般闲事仪式感，作为承载“四般闲事”的件件器物，各有专用且特定器型，从器具到场合无不讲究。
煎茶与点茶，是两宋时期的饮茶方式，而点茶最为流行。点茶先取茶末在茶盏中调膏，然后用滚水冲点。由点茶又引发斗茶这一盛事。由点茶而生的茶器还有利于“注汤”的长流瓷注壶。这种身形修长的注壶和托盏，成了宋代最具代表性的茶具。
“注汤害利，独瓶之口嘴而已。嘴之口欲大而宛直，则注汤力紧而不散；嘴之末欲圆小而峻削，则用汤有节而不滴沥。”
点茶所用的碗盏多为黑釉盏，为的是有利于“浮乳”的保持和留痕，而白釉和青白釉的茶盏则利于观察茶色。
瓶花的发展可追溯到魏晋时期，而到了宋代，花瓶样态丰富了起来，而当时主要的瓶式则有高矮两式梅瓶、胆瓶与长颈花瓶，代表了当时怡心适用、品味日常的精致生活中的美学。
宋人爱香，我们都是知道的，品香向来都是文人墨客闲雅日常中的一部分，一炉香便是书案上的必备之物。宋人把焚香、品茶、插花相映成趣，香炉的样式也丰富起来，各个窑场所出的精品必数香炉。北宋流行高足杯式的炉形与筒形炉，南宋时大量出现三足鼎、鬲式的炉。
宋代瓷器器物外形朴素，单色居多，给人以一种质朴简单的美。宋代瓷窑烧出的瓷品各有特点，却也离不开个“简”字，所谓大道至简吧，看着越是简单却越是高级。
书画之美
有那么一句话“家财万贯，不及宋纸一张。”书画可谓是宋代艺术的另一高峰，可是如今留存于世的却不多。宋画之美有一种含蓄谦卑的态度，而宋代的山水画更是在壮丽中又饱有一种静寂在其中。
说到宋画，最著名的便是那《清明上河图》，画中描绘了整个北宋的繁华之貌。从城郊、汴河边，集市到出城，画里的每一个角落，每一个人物，都能够让人仔细观摩，不觉便让人沉浸其中，似有一段故事要说与你我。这不仅是一幅画，更是北宋活灵活现的市井生活。
《清明上河图》局部
还有前年故宫展出引发参观狂潮的《千里江山图》。近12米的长卷，千里山水，点缀着水榭亭台、茅庵草舍，大块的青绿色彩，浓淡的转化写意山水，精细的工笔勾勒出精妙的细节。望着画卷不禁让观者，人在画中物我两忘。
《千里江山图》局部
宋代的书法承唐继晋，同时打破了前人法度，专门注重意趣，强调主观表现，从而开辟了新的道路。在强调意趣的前提下，宋代书法家重视自身的修养，胸次高，读书多，见识广，诗词、音乐方面的功力也为前人所不及。
《寒食帖》苏轼
著名代表书法家有：蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾四大家。四家之外，宋徽宗赵佶独树一帜，亦堪称道。宋徽宗独创的“瘦金体”，运笔灵动快捷，笔迹瘦劲风格独特。
《欲借、风霜二诗帖纸》宋徽宗
宋人生活中处处透着美学，花样且多，所谓烧香点茶，挂画插花，四般闲事，不宜戾家。宋人真的很会生活，简单中透着质朴，悠闲且丰富，在日常中提炼高雅情趣。
作者：兮浅 | 弘益茶道美学编辑
•本期编辑✎ 兮浅
•图片来源：《知否》剧照截图及网络
•参考资料：《中国古代服饰史》周锡保 、 《三联生活周刊》2017年第2期
